‘Kẻ vô hình’ – nỗi ám ảnh đáng sợ về đàn ông gia trưởng

Thể loại: Kinh dị, giật gân, khoa học viễn tưởng

Đạo diễn: Leigh Whannell

Diễn viên chính: Elisabeth Moss, Aldis Hodge, Storm Reid, Harriet Dyer, Oliver Jackson-Cohen.

Zing.vn đánh giá: 8/10

Sau khi The Mummy (2017) ngã ngựa tại phòng vé, kế hoạch xây dựng Dark Universe (Vũ trụ Đen tối) của hãng Universal đổ bể. Vốn là tác phẩm tiếp theo của vũ trụ điện ảnh, dự án The Invisible Man sau đó vẫn tiếp tục được triển khai như một dự án độc lập.

May mắn thay, thành phẩm không rơi vào vết xe đổ của “bom xịt” kinh dị trước đó. Dưới sự dẫn dắt của ông trùm thể loại là xưởng Blumhouse, The Invisible Man sở hữu câu chuyện mới mẻ, hoàn chỉnh, với điểm sáng lớn nhất thuộc về diễn xuất của Elisabeth Moss.

Do đạo diễn Leigh Whannell thực hiện, The Invisible Man lấy bối cảnh thế giới hiện đại. Trong đó, Cecilia Kass (Moss) bị giam cầm trong mối quan hệ kiểm soát và bạo lực bởi chồng mình là gã thiên tài Adrian (Oliver Jackson-Cohen).

Những tưởng khi Cecilia chạy trốn khỏi hắn, cô có thể bắt đầu một cuộc sống mới. Nhưng không, đó hóa ra mới chỉ là khởi đầu cho những bi kịch rợn người mà người phụ nữ phải trải qua.

Lần đầu tiên ra mắt công chúng trong cuốn tiểu thuyết cùng tên của nhà văn H.G. Wells, nhà khoa học Griffin đã nghiên cứu ra cách thay đổi chiết suất của không khí lên cơ thể, khiến nó không hấp thu mà cũng không phản xạ ánh sáng.

Theo đó, Griffin có thể trở nên vô hình. Tuy nhiên, ông ta không áp dụng thành tựu khoa học của mình để đóng góp cho nhân loại, mà lại lợi dụng nó để thực hiện vô số điều xấu xa.

So với nhiều quái vật nổi tiếng khác, Kẻ vô hình lựa chọn trở thành người xấu, chứ không gặp tai nạn rồi bị “dòng đời xô đẩy”. Gã cũng không có nhiều tiến triển trong tâm lý, mà quả quyết đi theo con đường bạo lực, tội ác.

Kẻ vô hình cũng không trở nên quái đản, mọc thêm răng nanh hay hóa thành bất tử. Thực tế thì Griffin vẫn mang hình hài một con người, chỉ khác ở khả năng vô hình. Điều đó giúp tạo nên một nghịch lý thú vị: trong vũ trụ quái vật mà Universal sở hữu, Kẻ vô hình là nhân vật giống người nhất, nhưng lại không đáng để thông cảm nhất.

Lần này, Leigh Whannell vẫn bám vào những đặc điểm ấy để xây dựng nên một Kẻ vô hình đầy ám ảnh tồn tại giữa thế kỷ XXI. Đó là một gã thiên tài, một kẻ thao túng, tâm thần, một người chồng vũ phu biến cuộc đời vợ mình trở thành địa ngục. Kiểu nhân vật tính nam độc hại (toxic masculinity) trong những năm gần đây liên tục được màn ảnh nhắc đến và nay leo thang đến đỉnh điểm của sự khủng bố trong The Invisible Man.

Nạn nhân của Adrian là cô vợ Cecilia. Người phụ nữ hoảng loạn và căm phẫn chỉ muốn biến mất khỏi cuộc đời chồng mình. Bộ phim không chỉ xây dựng được hình ảnh một phản diện đương đại với chân dung rất ác, rất rõ ràng, rất mới mẻ so với phiên bản cách đây hơn 100 năm; mà còn kịp khắc họa nạn nhân giãy giụa, khổ sở chỉ qua vài phút đầu tiên, với kế hoạch chạy trốn mà Cecilia tuyệt vọng thực hiện để tìm kiếm sự tự do.

The Invisible Man không có nhiều cảnh jump-scare kiểu “rẻ tiền” như dạng nhân vật bước vào, nhạc rùng rợn nổi lên, rồi con ma nhảy ra. Từng góc máy được chăm chút kỹ lưỡng dưới bàn tay Stefan Duscio, đi kèm với phần âm thanh xuất sắc từ Benjamin Wallfisch. Nhờ đó, các cảnh hù dọa của bộ phim trở nên “sang” hơn rất nhiều, ngay cả khi so với loạt Insidious mà đạo diễn Whannell từng cộng tác với James Wan để thực hiện.

Ở đó, nỗi sợ hãi mang tên Kẻ vô hình tuy không hiện diện, nhưng sự có mặt của hắn luôn được đánh dấu bằng những xáo trộn, từ con dao trong bếp, vết chân trên tấm chăn, hay lọ thuốc dính máu… Và như khán giả đã biết, đó là một kẻ khôn ngoan, máu lạnh, luôn đi trước đối thủ một bước.

Chính bản tính độc hại và thao túng của Adrian mới là cơn ác mộng thực sự, chứ không phải lớp “áo giáp” vô hình của hắn. Xét cho cùng, sự vô hình chỉ là phương tiện để gã thực hiện những hành vi tội ác của bản thân.

Bộ phim cũng cho thấy diễn biến tâm lý rất rõ ràng của nhân vật. Nỗi lo sợ luôn bủa vây lấy Cecilia, giam cầm cô trong cái nhà tù tưởng tượng mà chỉ có một bước ngoặt lớn mới có thể biến nữ nạn nhân trở thành người chủ động.

Khi tác phẩm trôi về 1/3 thời lượng cuối cùng, khán giả mới được thấy sự toan tính của Cecilia, bởi cô hiểu rằng mình không còn có thể khoan nhượng trước một người chồng tàn bạo đến như vậy.

Không còn xa lạ gì với các tác phẩm xoay quanh những gã đàn ông gia trưởng, Elisabeth Moss từng gặt hái rất nhiều thành công nhờ loạt phim The Handmaid’s Tale. Ở đó, nữ diễn viên vào vai một người phụ nữ tự do bị ép trở thành hầu gái trong một xã hội chuyên chế độc tài thù ghét phụ nữ, vật hóa họ thành công cụ sinh nở. Với The Invisible Man, Moss tiếp tục chứng minh khả năng đảm đương các vai diễn sang chấn tâm lý.

Khác với kiểu nhân vật nữ chính tóc vàng xinh đẹp bị ma đuổi, Cecilia xuất hiện với dáng vẻ tiều tụy, xơ xác ngay giữa căn biệt thự tuyệt đẹp nhìn ra biển. Suốt cả bộ phim, máy quay chĩa thẳng vào đôi mắt thâm quầng, làn da thâm nám của Moss một cách không khoan nhượng.

Đó là chân dung của một nạn nhân chứng bạo hành gia đình, bị kiềm tỏa và khống chế về mọi mặt. Bất chấp những thiếu sót trong kịch bản khi xây dựng hình mẫu nam nhân độc tài đến đỉnh điểm, sự tận tụy của Elisabeth Moss cùng cách xử lý khéo léo của Leigh Whannell đã khiến người xem thực sự tin vào một bi kịch gia đình như thế.

The Invisible Man là một phim kinh dị tốt, khai thác và làm mới cốt truyện tưởng như đã lỗi thời trong xã hội hiện đại bằng việc gán cho nó những nỗi ám ảnh mang tính thời đại: sự nam tính độc hại và mặt trái của công nghệ.

Có chút đáng tiếc khi nửa cuối bộ phim lại chưa xử lý nhân vật “trùm cuối” thực sự tốt, khiến người xem có cảm giác biên kịch đã gọt giũa đi rất nhiều sự sắc sảo đáng có của Griffin ở nguyên tác. Tuy nhiên, cùng tài năng của nữ chính, The Invisible Man vẫn là nỗ lực rất đáng khen ngợi và là tấm gương dành cho các phim quái vật làm lại, tái khởi động, hậu truyện hoặc tiền truyện học hỏi.

Phim đang được trình chiếu tại các rạp trên toàn quốc.

Nguồn: news.zing.vn